书法笔法中的一个重要问题

学习书法的人都知道，写出来的作品要讲究笔法，有了笔法的作品才会有真正书法的意义，而笔法的种类很多，其中包括用笔的方法、书写中的笔势等，离开了笔法的作品是经不起推敲的。古人在这方面给我们留下了很丰富的资源，都是后世需要学习的重要资源。一幅作品需要观察的东西很多，但其中一个就是笔势问题，有了笔势，书法才会有生命和活力，而缺少了笔势的作品，会让人感到死板、呆滞，因此，笔势是书法创作中的一个重要概念，需要我们对此认真理解，加强训练，只有这样才会解决艺术生命的问题。

何为笔势？

笔势，指书画文章的意态和气势。由于书家作书时用笔、结体的不同，使点画在结构中处于不同的位置，由此相适应的用笔规律。

法中的势与国画中的势统一的就叫做“笔势”，笔势就是笔画的整体走向，这个走势一般由主笔来决定，有了笔势，事物处于一种对立统一的状态中，就能获得一种秩序的同时有张力的美感。关于笔势的问题，是指用笔的气势和方向，这是简单的理解，笔势在书法中起着承前启后的作品，让书法中的字与字相接、行与行相连，形成一个完整的生命形态。

笔势的作用

笔势在一个字中的体现也是十分重要，它主要指所有笔画之间在衔接上是否连贯。我们常说惯气，气脉通畅，指的就是笔势的连贯，说的在准确点，笔势好比物理学上的惯性，一笔写完了，笔尽势不尽，写下一笔的时候起笔就要顺势而为，这样，就做到了笔势畅达，一行字，乃至一幅字也是如此，下一字都是承接上一字的笔势往下延伸，所以气脉贯通的作品看起来行云流水一般，大家可以顺着起笔按照线条展开速度、方向，循序渐进，只到终结。

笔势除了起到贯通笔画的作用外，他还起到左右结体继而左右章法的作用。一幅作品从整体上看，想要做到气脉贯通，隔行不断，必然是下一字承接上一字的笔势，上一字的笔势必然要左右下一字的起笔。大家知道，书法是一笔接一笔按照时间顺序进行的，首笔的形态、笔势必然影响或者左右第二笔的形态、笔势，这一点在动态书法——行草书特别连绵大草中体现的尤为明显，一幅点画跳跃、精神飞动的佳作，字的形体、布局根本不受书家主观控制，而是顺势而为，因势造形。难怪有人说书法其实是考脑，脑子不好的人学不好书法，要在书写瞬间既要照顾到笔画形势又要安排好空间分割，确实是一件费脑费心之事。

笔势注意的问题？

点画之间。一点一画之间更能体现笔势问题。上一笔的收笔是下一笔的开始，这个关系古人早就讲过了，古人为了叙述，经常使用天象、物象等进行表述，"高山坠石"、"行云流水"、"龙腾似屑"等，说明点画的重要作用和笔势所形成的结果。在临帖和创作中，要从细节上着手，表现出笔势所带来的影响，是书家们的必备功课。

字与字之间。在书法中，上一个字与下一个字之间都有十分密切的连接关系，只不过它们在不属于"一笔书"的情况下，同样可以找出二者之间的笔势。比如上一个字在收笔时，已经为下一个字的起笔做好了铺垫，在临帖或书写时要进行仔细观察，使得二者之间产生笔势的连贯作用。

行与行之间。行与行也有笔势的关系，行，从整体上看叫"行气"，就是一行之间的气息，行与行之间的气息是连贯的，是相通或是相对的，这样它们之间就有了活的气息，写出来的作品从整体上看就有了灵气。行间既要体现矛盾关系，也要表现出统一关系，矛盾是对立的，也是统一的，这是"大笔势"的问题，也就是行气。